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GDC Award 2019 专业组 获奖作品

 

GDC 设计奖 2019作为创意十二月重点项目之一,由深圳市宣传文化事业发展专项基金支持,中共深圳市委宣传部 、深圳创新创意设计发展办公室、深圳市文化广电旅游体育局、深圳市文学艺术界联合会、中共深圳市南山区委宣传部主办,深圳市平面设计协会承办,设计互联、深业上城协办。

 

GDC 设计奖 2019全部入围作品在海上世界文化艺术中心设计互联2楼展厅正式与观众见面。

 

自启动以来,GDC 设计奖 2019受到各界持续关注,组委会共征集到来自全球的参赛作品数量8136件,创下历史收件记录新高。在“设计改变的价值”这一主题评判下,评审团对所有参赛作品进行严格、公正的统一评选,共决选出优异奖作品数量384件,其中专业组273件、学生组111件,入选率4.7%,每一件入围作品,都可谓过五关斩六将,殊为不易。

 

作为华人设计界最具权威性和影响力的设计竞赛,每届GDC 设计奖所甄选出的作品,均成为行业热议话题及某种意义上的价值参照。

 

 

 

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GDC 设计奖 2019

颁奖典礼:

华人设计界高光时刻

 

下午5点,最激动人心的GDC 设计奖 2019颁奖盛典在深圳蓝楹湾度假酒店盛大举行,备受期待的GDC各项大奖一一揭晓,在掌声、欢呼与熠熠星光里,华人设计界新一轮骄子登场,那些征服了评委们的精彩佳作,再一次征服了现场观众!

 

从全部384件入围作品中,GDC 设计奖 2019进一步产生了13个评审奖,35个提名奖,15个最佳奖,68位设计师获得殊荣,大奖获奖率仅0.8%

 

 

GDC 设计奖 2019

颁奖现场

 

 

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专业组

A-1 品牌形象

最佳奖     

作者:管普查 

作品名:设计的可能-2018深圳设计周主题展

设计说明:我们在接受策展团队的项目委托时,就已确定采用中性的视觉设计来呈现展览的主角即来自世界各地的16组参展作品。在展览中英文标题之间交相穿插“!?”“?!”目的是为了激发观者对“可能”的更多想象。此外基于一张白纸延伸开的九种不同格式,最终观众也可以在系列形象物料与环境应用的不同格式之间来互动表达自己的观展体验与对“设计的可能”的可能想象。

 

A-1 品牌形象

提名奖

 

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作者:another design

作品名:2017 深港城市建筑双城双年展

设计说明:城中村是指在城市高速发展的进程中,滞后于时代发展步伐、游离于现代城市管理之外、生活水平低下的居民区, “城中村”是城市的一块“夹缝地”。

2017深港城市\建筑双城双年展的展览主题“城市共生”,展览场地为深圳的最早的城中村“南头古城”,“城市共生”提倡的是城中村作为社会基层人群生活的空间它和城市的发展是相辅相成的,缺一不可。

城中村和城市因为不同,所以共生,而不同的字体是城市和城中村中非常有代表性的一个元素。 我们邀请了40多位来自(广州、深圳、香港)城中村和城市中生活的居民、白领等不同人群,用自己的方式将展览名称、展览时间、地址等展览信息书写在从城中村回收的木板上,我们将书写了展览信息的木板在城中村搭建了3个视觉装置并拍摄形成海报。

 

作者:刘弥嘉、颜耀铭

作品名:42 play 

设计说明:42 娱乐成立于 2017 年,由中国最有影响力的文化产业投资与运营平台 CMC 华人文化设立,集喜剧剧场、 培训、餐饮、演出于一体。我们为 42play 设计了整体形象识别,诉求即为了突显年轻人的张扬与个性,第一时刻就能抓住眼球。数字4&2之间本身就存在着有趣的关系,这一点也成为我们最主要的设计元素和概念。我们将一种“ 2倍数”的比例关系贯彻于整个系统中。

 

作者:窦誉笙 

作品名:北平机器

设计说明:北平机器是一家以纯正酿造工艺和一贯品质为宗旨的精酿啤酒品牌。Logo灵感来自北平时期的视觉产物:隶书风格的毛笔书法,通过强调笔画的力量和锐度,使其现代化。品牌识别系统,包括海报,是完全基于排版的设计语言。啤酒品牌视觉一向偏欧美,建立在跟啤酒历史相关的视觉审美和体系 (德国比利时以及近代的美国),品牌尝试构建一个京式甚至是中式的啤酒审美语言,同时通过视觉的完成度及视觉机理,表达精酿啤酒对品质的需求。

 

 

作者:廖波峰  

作品名:自然梦想家

设计说明:这是为连续举办了七届的环保公益活动《自然梦想家》做的展览形象设计。今年的口号是“人人都是自然梦想家”。为了加强公众参与度,我们邀请各行各业近100位人士,用自然元素( 太阳、树叶、云、水、树等 )来创作自画像,并将自己的环保故事用文字的形式记录下来。我们收到参与者的自画像后,进行再设计,作为此次活动的核心视觉元素,应用到物料、展览、H5等各个方面。展览在线上和线下共吸引近10万人的关注,向大家宣传了环保意识。

 

A-2 产品与包装

提名奖

作者:李河谕、杨璐、段然        

作品名:Locker挎包包装设计

设计说明:本包装设计针对挎包的外形、色彩特点进行提炼加工,让包装与所包裹的产品发生联系,强调产品的个性特色,从而达到对产品本身设计特征进行放大的效果,以此实现精准的人群捕获,引起个性消费人群的注意。在材料的选择上,采用棉纸包装袋,与产品的皮革材质形成对比,更加凸显出产品的光泽感和肌理效果。细节方面,选取与产品相同颜色的线进行包装袋的车缝,使包装外观更加统一、完整,并将产品上使用的布标车缝于包装袋上,提升了包装的品质感。为便于线上销售,选用硬质纸盒作为外包装,并填充带有品牌LOGO的纸丝,通过每个包装配件对品牌进行强调,以加深消费者对品牌的印象。整个设计,不仅是品牌观念的输出,也是单件产品特色的升华。

 

作者:林韶斌      

作品名:宋-山茶

设计说明:《宋》是一家以中国宋代文化为基调的高级餐厅,受众都是高收入人群。 

茶叶选用了高山茶,经人工炭焙出轻、中、重三个浓度的茶叶,这个概念需要创建三个不同的独立设计,结合在一起画面相互连接,并且需要在设计创意及工艺上能将高山,碳焙的概念巧妙体现出来。

我们选了三种不同色彩的纸来区分出每款茶叶的浓度,然后用火烧纸产生的边缘痕迹,进行扫描印制出来,最后用激光雕刻边缘出来,再反复折叠成三层,最终形成层层高山。而经过烧出来的纸边缘既能很好的体现出中国水墨画的质感,又能很好的体现出碳焙茶的品种。

最后将三个不同色彩的包装放置盒内,当打开包装盒时,一幅有着瑞鹤、高山、明月的抽象山水画呈现而出。

 

作者:WWAVE DESIGN         

作品名:Rocca 曲奇系列

设计说明:这是为澳门法式甜品店Rocca的曲奇产品所设计的包装,产品由六款经典的口味组成,而且包装盒的体积较小型;与客户讨论后,认为曲奇口味为包装重要点。 更希望包装成本较底,不想包装有过多的视觉理解,以特显食物口感及较为重要。 因此作为Rocca经典的产品,我们认为只需简单地区分产品的口味就足够了,最后我们以六款独特的英文字款及6种纸质以表现产品在味觉上的各自的独特口味。

 

A-3 商业推广用品

最佳奖

作者:潘焰荣      

作品名:相观——南京平面设计联盟成立二十周年

设计说明:“十十”是中国汉字表达20的意思,书籍内容分别为主题海报邀请展作品、顾问作品、会员作品,用“十”字分割的方法,通过理性的编排方式,让每一部分内容合理有序地在有限的空间里得到展示,纸张材料、印刷工艺考究。

 

A-3 商业推广用品

提名奖

作者:潘焰荣      

作品名:GDC17 全球巡展手册

设计说明:GDC17作品年鉴设计,以数字“7”为设计元素,书籍函套用两种不同触感的黑&白纸张构成了一个立体的“7”的抽象概念。

书籍封面封底的设计再次加强了“7”数字的概念,封面采用压印、丝网印刷等方式,呈现出“GDC17”字样。整本书通过纸张的使用、材料的融合、印刷方法的穿插、突破纸张平面性的多维度空间设计。让书籍阅读的体验变得丰富。

本书不仅是一本作品集,它是献给当代中国平面设计师的珍贵礼物。作品集结出版,是专业学术里的一次有意义的探讨,探索中国传统文化在现代视觉设计中的运用。

 

A-4  出版物    

最佳奖

作者:曹斌

作品名:梦琪十周年成长集

设计说明:一寸光阴一寸金,寸金难买寸光阴,以寸代表时间,一寸到十寸,十本册子,以十本不同尺寸大小的册子代表不同的时间,一寸照片大小为一岁、二寸照片大小为二岁以此类推直到十寸照片大小为十岁,汇成十本成长记忆册,最后把这十本记忆册封存在牛皮档案袋里,这既是十年档案的封存也是十年时间的记忆,它为我们留住了美好时光的记忆,同时,展望未来,鼓励我们更好的陪同孩子一起成长。

 

A-4  出版物

提名奖

作者:明日設計事務所       

作品名:設計平面:Unit Gallery X 明日設計事務所 四周年海報特集

设计说明:本特集集结由2013年到2017年四年来所有由明日设计事务所为Unit Gallery设计的三十多张展览宣传海报。每张海报的设计由艺术展览内容和作品概念再创作,希望以平面视觉语言转化每个展览需要传达的讯息。四年来的创作,一面展现不同艺术家的想法与风格,另一面实验平面设计的可能性;尝试令Unit Gallery的展览海报不只是宣传工具,还是一件件赏心悦目而有深度、有思考空间的作品。

 

作者:曲闵民、蒋茜  

作品名:大桥记忆

设计说明:通过一座大桥的这50年去看社会变迁,整本书的设计用了原始的塑料皮做封面,在建桥的那个年代,中国几乎全部的书本都是用塑料皮做封面的小本子,它和大桥一样传递出那个时代的集体主义精神。

书籍的结构通过对内容与图像的再编辑工作,将书分为四部分:桥梁的建造、集体歌颂、大众对于大桥的崇拜以及与大桥进入日常生活的方方面面。

从国家到社会,从集体到个人,桥梁作为历史和时代见证的特殊角色被引入生活的各个方面。

 

A-5  海报

最佳奖

作者:华伟           

作品名:束缚

设计说明:哭泣的男孩女孩被横七竖八、纵横交错的线条所包围,显得悲哀又无奈。作品通过连线题的概念诠释当下教育中存在的现实问题,各种补习与培训束缚了孩子美好自由的童年时光。

 

A-5  海报

提名奖

作者:邓远健

作品名:未知城市

设计说明:灵感来自卡尔维诺的著作《看不见的城市》:卡尔维诺通过忽必烈和马可·波罗各自代表的两种城市观——金刚石帝国和意义之城——的对弈引导人们从知识框架中抽身而出,摆脱各自的身份限制,达到“去蔽”的瞬间,重新审视空间问题,去创造知识的无限可能性。城市包罗万象,看不见的风景造就了看得见的风景。

 

作者:李根在      

作品名:紐約字體藝術指導俱樂部年度台灣展2019

设计说明:藉由参与式创作来变化展览海报与酷卡的视觉样貌,在展览期间的展场内外广告牌上的上色变化来改变视觉形象的面貌。

 

作者:王远、 潘浩君          

作品名:盆景啤酒

设计说明:TASTE ROOM是由爱喝酒的设计师和艺术家们在杭州创立的精酿啤酒品牌。插画艺术家PJ与平面设计师王远因TASTE ROOM 再次合体创作。将春夏秋冬4个时令的36株盆景巧妙地融入四季的置景之中,同时取盆景之形态气韵设计了品牌的中文字体。海报设计部分大胆地尝试将酒标的概念导入其中,编排放大产品本身的基础信息,将产品推广这一目的放在首位。同时将图文信息嵌入几何化抽象化的空间之中,透过这些通透的空间分区观文见字赏四季盆景,同时兼具功能性与形式上的美感。

 

 

作者:赵超           

作品名:禁止砍伐  保护动物

设计说明:偶然间看到一片被砍伐过的树桩触目惊心,人类为了牟取自身利益而对大自然树木进行大量的乱砍乱伐,对森林里生存的各种动物造成了伤害,摧毁了它们赖以生存的家园。用树桩木纹形成各种动物并结合书写的英文大标题来直观表达,时刻提醒人们禁止砍伐,保护动物,保护家园。

 

A-6  文字设计

最佳奖

作者:上海悟形VDG

作品名:省会简称字

设计说明:单个中国省会简称字中蕴藏着省会全称,第一识别是简称还是全称完全取决于读者直观感受和以往的阅读经验,即使没有任何字体设计基础的观者都能读出一个字或者更多字是设计者的出发点,亦或是不小心预设的阅读空间,整体字形在阅读上存在多种可能性,熟悉但又有一定的陌生感,合理但又不常见,这是对汉字组合字体设计的一种尝试,在有一定识别性的基础上探索汉字设计的更多可能。

 

A-6  文字设计

提名奖

作者:华思设计(刘永清、刘一墨)   

作品名:华思正楷

设计说明:端庄方正、字之楷秀是华思正楷的创作初衷。字体布局出于自然,圆润清秀,结体严整、笔力挺拔,体势劲媚,笔画粗细均匀有力。

 

作者:莫莫有为设计事务所     

作品名:慧香体

设计说明:字体以三种笔画构成,分别为“双掌合十以礼”、“静水清涟以观 ”、“出淤泥而不染以净”。以礼待人,内观自修,清净无为。文字抽象,因其有所缺;非抽象,给人遐想空间。犹如焚香飘烟,如字如形。

 

作者:左佐       

作品名:碑宋

设计说明:字体源自魏碑《龙门十二品》与现代电子屏幕审美的结合,以雕刻感提炼笔形,融入锐利的几何形。特别是在撇捺曲线末端和勾点的微微斜切造形上,抽象出铭刻痕迹,让笔形既钝又峭,既有传统底蕴,又符合现代审美。横竖笔画极高的粗细对比度,顺应当下屏幕显示与印刷工艺的高清晰还原,呈现一种极冷静、极锐利的雕刻之美。

 

A-7  插图

空缺

 

A-8  信息视觉化设计

空缺

 

A-9  环境图形

最佳奖

作者:SURE Design烁设计    

作品名:玉田村导视设计

设计说明:玉田村导视设计是由ASSBOOK设计食堂牵头的“2018城事设计节|美好玉田”社区改造项目的工作内容之一。

玉田村位于深圳市罗湖区,近年在开发商的组织下,在逐步进行从独立租户到长租公寓的转型。

玉田村缺少基础的识别体系,没有识别体系,每一栋单独的楼缺少地理上的识别基础。因此快递、外卖和紧急求助都无法借助识别体系进行服务。为每一栋楼指定号码,也是为楼定名的过程,有名称的楼会让住户更具有安全感和归属感,因此定名的过程也是一个为居住者构建居住尊严的过程。我们将玉田村里的广告招牌色彩和具有珠三角地域风貌的文化元素结合起来,打造了一套具有高辨识度且贴合环境语言的标识系统。我们试图用这套导视系统,为玉田村建立最基础的楼号识别,从而建立起属于地理维度的基础识别规则。

在材料和技术的选择上,我们通过常见的设计手段、简单的加工技术、耐用的便宜材料、普遍的灯光效果,打造出一副不费劲的“设计美学品”,以基础功能切入,将设计师的个人美学后置,提供给使用者最轻松、直接的感受。让村民和使用者尽快感受到这套标识是一直生长在这里,是日常生活司空见惯的一部分。

 

A-9  环境图形

提名奖

作者:廖波峰    

作品名:自然梦想家

设计说明:这是为连续举办了七届的环保公益活动《自然梦想家》做的展览形象设计。今年的口号是“人人都是自然梦想家”。为了加强公众参与度,我们邀请各行各业近100位人士,用自然元素( 太阳、树叶、云、水、树等 )来创作自画像,并将自己的环保故事用文字的形式记录下来。我们收到参与者的自画像后,进行再设计,作为此次活动的核心视觉元素,应用到物料、展览、H5等各个方面。我们将近100幅重新设计过的自画像及其创作者的环保故事排布在可转动的木盒的正反面,观众可以翻动木盒观看展览内容,增加了趣味性与互动性。观众将现场照片分享到社交媒体进行二次传播,吸引超过近3万人的关注。此次活动向大家宣传了环保意识,引起强烈反响。

 

A-10  动画

最佳奖

作者:another design    

作品名:2018 深港设计双城展

设计说明:深圳与香港两座城市间的交流联系日渐频繁,我们以“连接”作为概念,结合“深港设计双城展”中的“双”字,利用Processing软件生成随机的连线图形,并通过调节两端旋转的速度、点的数量以及线条粗细等变量,最终形成交错复杂的多元画面,从而展示出双城展的核心内容——两地间的共同创作。

 

A-10  动画

提名奖

作者:The Nine X Insight Group 上海

作品名:功夫之水

设计说明:人们的生活健康。于是,我们用拟人的手法创造了一个洗碗机中的‘水人’,幻化成功夫及动作冲洗代表污垢的食材动物。冲洗鱼吐出鸡,鸡吐出牛蛙,牛蛙吐出猪,猪吐出章鱼,章鱼吐出鹅,鹅吐出牛…最终在‘水人’旋风般的力量下,鳗鱼吐出一只干净的白色餐盘。通过幽默和夸张的形式,体现出华帝三体健康洗碗机“洗净层层污垢”的强大智能功能。

 

A-11  交互设计

空缺

 

A-12  多媒体创意与发展

空缺

 

B-1  综合品牌塑造

空缺

 

B-2  设计的社会性实践

最佳奖

作者:梅数植、连杰、李习斌  

作品名:大,不小

设计说明:在视觉语言信息呈现多元化的今天,对信息的选择和研判是设计师保持清醒与纯粹的基本能力之一。而思考与实验是为了更好的将选择与判断的信息进行梳理并逻辑化,从而使之准确并具有前瞻性。 “大,不小”展是关于中文尺度关系的研究,探讨中文在当下设计语境中的立场。 我们发现谷歌翻译信息时,英文到中文翻译过程中所呈现的视觉趣味。从而我们进行了大量对日常以及海报信息版式、字号、颜色的转录实验以与再设计。将海报大字号英文转化为同样尺度的中文,发现带来了非常规的视觉冲击感受,这种感受源于大尺度汉字与原来英文信息作为图形使用时的视觉差异。这一过程是我们寻找新视觉语言的原发逻辑。主题展中“译”、“翻” 、“扩”三个版块承载了不同的新视觉探讨,一起探讨如何在西文设计体系语境中还原与建立中文体系语境的视觉呈现状态。此次展览输出的不是一场论证结果,而是通过一种方式提出可能性,从而引发开放性的探讨与思考。

 

B-2  设计的社会性实践

提名奖

作者:廖波峰    

作品名:为中国AGI会员设计名片

设计说明:这是为“AGI in China ”展览做的一个作品。我邀请全国近30个省市的街边名片店为32位AGI中国区会员(截止2018年4月)设计制作名片,并对其设计、价格等因素作记录与分析,让中国民间设计平均水平与世界平面设计最高身份进行一次有趣的碰撞,呈现中国民间设计现状,回应此次“AGI 在中国”的展览主题。 最终的作品呈现保留了中国最常见的塑料名片盒式样,里面包含了32张从全国各地设计好并寄回来的名片和近6米长的分析折页。

 

 

 

每一件获奖作品都呈现出清晰而令人印象深刻的表达方向:更具品质与生命力的商业发展、持续可循环的自然尊重、亲和共生的社群融合、在地文化的发展与表达、更具情感的沟通体验。除了诸多享誉国内外的资深设计师捧得奖杯,众多崭露头角的年轻设计师、包括来自院校的学子们,亦实力爆表,他们以各自的作品,完美回应了GDC设计奖2019的核心主题:设计改变的价值。

 

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GDC 设计奖 2019

获奖作品展览

 

 地点 

海上世界文化艺术中心

水景广场

 

 展期 

2019年12月7日 - 2020年1月7日

周一-周五 10:00-19:00 (18:30停止入场)

周六-周日 10:00-21:00 (20:30停止入场)

 

 地点 

海上世界文化艺术中心

设计互联 2楼展厅

(活动免费参与)

 

 


 

 

已横跨194天的设计长跑活动

全新定义“设计改变的价值”!

 

GDC设计奖(平面设计在中国展Graphic Design In China)创立于1992年的中国深圳,每两年举办一次。   自创立伊始,GDC设计奖一直通过褒奖和推介最优秀的设计来激励富有创造性的设计师群体。GDC设计奖吸引了来自全球各地的设计师参加,从「全球华人最顶尖设计奖项」,正逐步迈向「全球最重要设计奖项之一」。   

 

GDC 设计奖 2019围绕主题“设计改变的价值”,向五个方向探寻卓越的设计作品——改变商业发展:   更具品质与生命力的商业发展;   改变生活方式:   持续可循环的自然尊重;   改变社会生态:   亲和共生的社群融合;   改变文化表达:   在地文化的发展与表达;   改变沟通方式:   更具情感的沟通体验。

 

 

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gdc.sgda.cc

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